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Cena & Comportamento

We Are Tomorrow: documentário com Miss Monique

Tomorrowland e Amazon Music lançam novo capítulo de We Are Tomorrow, com Miss Monique e três histórias reais conectadas pelo festival. Já disponível.

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O Tomorrowland e o Amazon Music apresentam um novo capítulo de “We Are Tomorrow”, série documental que vai além dos palcos do festival para contar histórias pessoais de artistas e fãs conectados pela música. A nova edição acompanha a DJ e produtora ucraniana Miss Monique e três pessoas conectadas ao universo do festival, o fotógrafo norueguês Olav Stubberud, a bartender tailandesa Fahbeer e o romeno Luca.

O documentário estreou em 23 de setembro, com eventos especiais de imprensa em Londres, com a presença de Miss Monique, e em Bangkok. O filme já está disponível no Amazon Music, Amazon Prime e YouTube.

Com histórias que passam por guerra, recomeços, encontros inesperados e transformação pessoal, o filme mostra diferentes caminhos que levam ao Tomorrowland e como uma experiência vivida no festival pode ganhar novos significados muito além da música.

Miss Monique em cena do documentário We Are Tomorrow, do Tomorrowland e Amazon Music
Imagem: capa oficial do documentário We Are Tomorrow, edição com Miss Monique

Miss Monique: música em meio à guerra

A produção acompanha Miss Monique, DJ, produtora e fundadora da gravadora Siona Records, conhecida pelo trabalho que transita entre o melodic techno e o progressive house.

A artista construiu a carreira de forma independente em Kyiv, na Ucrânia, e ganhou projeção internacional com a série de mixes MiMo Weekly, que acumulou milhões de visualizações durante a pandemia de covid-19.

Com o início da guerra na Ucrânia, Miss Monique deixou o país e precisou continuar a carreira na Europa em meio a uma realidade completamente diferente. Mesmo diante das mudanças, manteve a produção musical e as apresentações internacionais. Hoje, se apresenta em grandes festivais e leva sua história e identidade ucraniana para diferentes palcos ao redor do mundo, incluindo o Tomorrowland.

Em “We Are Tomorrow”, a artista compartilha sua relação com a música, o processo de continuar criando num período de profundas mudanças e a experiência de se apresentar para milhares de pessoas num dos maiores festivais de música eletrônica do mundo.

Imagem: Olav Stubberud fotografando nos bastidores, still do documentário

Olav Stubberud: quando a fotografia voltou a fazer sentido

O fotógrafo norueguês Olav Stubberud começou a fotografar aos 13 anos e construiu uma carreira internacional na fotografia de música eletrônica. Ao longo dos anos, acompanhou artistas como Swedish House Mafia, The Chainsmokers e Martin Garrix, registrando não apenas apresentações, mas também os bastidores e a cultura ao redor da cena.

Seu trabalho também ultrapassou o universo da música, com retratos de nomes como Vin Diesel e Mike Tyson publicados em veículos como Vogue, GQ e Men’s Health.

Durante a pandemia, com a interrupção das turnês, Olav perdeu não apenas o trabalho, mas também a conexão com a fotografia. O retorno veio por meio da fotografia analógica, num processo mais lento e intencional de redescoberta do próprio trabalho. Entre seus projetos recentes está o registro dos shows de Fred Again em Los Angeles inteiramente em filme. O documentário acompanha esse momento de transição e a relação do fotógrafo com a carreira e com o futuro.

Imagem: Fahbeer no bar Lost in Thaislation, still do documentário

Fahbeer: um novo começo em Bangkok

Em Bangkok, Fahbeer, de 42 anos, é proprietária do bar de coquetéis Lost in Thaislation, criado a partir da própria trajetória e paixão por sabores.

Criada principalmente pela avó, Fahbeer descobriu ainda cedo seu interesse por comida, ingredientes e experimentação. Sua entrada na coquetelaria começou depois de assistir ao filme “Cocktail”, estrelado por Tom Cruise. A partir daí, trabalhou em bares, hotéis e diferentes estabelecimentos até construir uma carreira na área.

Aos 36 anos, após o fim de um relacionamento de dez anos, passou por um período de recomeço, sem dinheiro, casa ou direção profissional. Três anos atrás, abriu o Lost in Thaislation, transformando suas experiências num bar inspirado na cultura de comida de rua de Bangkok.

A proposta é transformar pratos e sabores locais em coquetéis. Entre as criações está um drinque inspirado em Mango Sticky Rice, sobremesa tradicional tailandesa. Fahbeer também vai levar seu conceito ao Tomorrowland Thailand, onde vai comandar o próprio bar de coquetéis durante o festival.

Imagem: Luca, still do documentário We Are Tomorrow

Luca: quando uma oportunidade muda uma vida

A história de Luca, de 42 anos, começa na Romênia. Nascido no sótão de uma escola, filho de uma mãe adolescente que escondia a gravidez, ele passou a infância em orfanatos e depois viveu um período de rejeição e abuso familiar.

Aos 18 anos, deixou a própria casa levando apenas as roupas que vestia e os documentos. Durante anos, viveu nas ruas e trabalhou em diferentes empregos enquanto buscava estabilidade.

Em 2017, sua trajetória mudou quando ganhou ingressos para o Tomorrowland num concurso de rádio. A primeira experiência no festival apresentou a Luca uma comunidade que, ao longo dos anos, se tornou uma espécie de família construída por meio da música e das conexões feitas no evento.

Depois, se estabeleceu na Alemanha, onde vive em Colônia e trabalha como entregador de flores. Para Luca, o Tomorrowland representa uma oportunidade que abriu espaço para uma nova fase da vida.